Parcours

Né le 27 mars 1963 à Knoxville, Quentin Tarantino se forme en autodidacte en travaillant plusieurs années dans un vidéoclub de Manhattan Beach, en Californie, où il dévore des centaines de films de genre. Il éclate en 1992 avec Reservoir Dogs, puis connaît une reconnaissance mondiale en 1994 avec Pulp Fiction, récompensé de la Palme d'or à Cannes. Suivent Jackie Brown en 1997, le diptyque Kill Bill en 2003 et 2004, Boulevard de la mort en 2007, Inglourious Basterds en 2009, Django Unchained en 2012, puis Les Huit Salopards en 2015. Il signe en 2019 Once Upon a Time... in Hollywood, son film le plus récent à ce jour. Attaché à l'idée de limiter sa filmographie à dix films, il a annoncé puis abandonné plusieurs projets pressentis comme son dernier long métrage, dont un film Star Trek et The Movie Critic, et prépare actuellement une pièce de théâtre, The Popinjay Cavalier, prévue dans le West End londonien, avant de se consacrer à son dixième et ultime film de réalisateur.

Inspirations et Influences

Quentin Tarantino puise abondamment dans le cinéma bis et d'exploitation, du film de kung-fu à la blaxploitation en passant par le western spaghetti, ainsi que dans la Nouvelle Vague française et l'œuvre de Jean-Luc Godard. Sa cinéphilie de vidéoclubiste, nourrie par des années passées à regarder des films de genre souvent méprisés par la critique, constitue le socle de toute son œuvre.

Style de réalisation

Son cinéma se distingue par des dialogues percutants et digressifs, une structure narrative volontiers éclatée en chapitres non linéaires, et un mélange assumé de violence stylisée et d'humour noir. Il multiplie les hommages et les remix de genres cinématographiques entiers, le tout porté par des bandes-son savamment composées de morceaux préexistants plutôt que de musiques originales.

Distinctions (Oscars, César, Palme d'Or...)

Quentin Tarantino remporte la Palme d'or au Festival de Cannes 1994 pour Pulp Fiction, ainsi que deux Oscars du meilleur scénario original, pour Pulp Fiction puis pour Django Unchained. Il a par ailleurs été nommé à plusieurs reprises à l'Oscar du meilleur réalisateur au cours de sa carrière.

Collaborateurs réguliers

Samuel L. Jackson et Uma Thurman comptent parmi ses acteurs fétiches, présents dans plusieurs de ses films. Robert Richardson est son directeur de la photographie depuis Kill Bill, tandis que Sally Menke a monté l'ensemble de ses films jusqu'à sa mort en 2010. Brad Pitt figure également parmi ses collaborateurs les plus réguliers de la dernière décennie.

Thèmes récurrents

La vengeance et une forme de justice expéditive traversent une grande partie de son œuvre, souvent incarnées par des personnages féminins vengeurs. La réécriture ludique de l'Histoire, qu'il s'agisse de la Seconde Guerre mondiale ou de l'esclavage aux États-Unis, occupe également une place centrale, tout comme l'hommage constant au cinéma de genre et les dialogues digressifs sur la culture populaire.