Neus Ballús est une réalisatrice et scénariste espagnole née le 14 juin 1980 à Barcelone, figure prometteuse du cinéma espagnol contemporain des années 2010 et 2020. Formée à l'école de cinéma de Barcelone (ESCAC), elle commence sa carrière en réalisant plusieurs courts métrages et documentaires remarqués dans les festivals espagnols, dont "The Bridge" (2010) qui remporte le prix du meilleur court au Festival de Barcelone. Son premier long métrage, "The Staff" (2021), comédie dramatique sur une famille qui gère une petite entreprise de climatisation, impose immédiatement sa singularité et lui vaut une reconnaissance internationale, étant sélectionné à la Berlinale dans la section Encounters. Ce film, qui explore les thèmes du travail et de la famille avec une justesse remarquable, marque le début d'une carrière prometteuse. En 2024, elle présente "The Next Skin" au Festival de San Sebastián, un drame social qui confirme sa maîtrise du récit complexe et de la direction d'acteurs. Parallèlement, elle enseigne le cinéma à l'école de cinéma de Barcelone, transmettant aux jeunes cinéastes son approche exigeante et sensible du septième art.
Neus Ballús cite parmi ses influences majeures les cinéastes espagnols comme Carla Simón et Isabel Coixet, dont l'attention aux émotions et aux relations humaines a profondément marqué sa propre vision du cinéma. Elle reconnaît aussi l'influence du cinéma italien contemporain, notamment les œuvres de Paolo Sorrentino et Alice Rohrwacher, pour leur capacité à conjuguer engagement social et profondeur humaine. Le cinéma de Ken Loach, en particulier "Moi, Daniel Blake" et "Le Vent se lève", a nourri son approche du récit social et de la direction d'acteurs. Elle s'inspire également de la littérature espagnole contemporaine, en particulier les romans d'Almudena Grandes et Javier Cercas, pour leur exploration des relations familiales et des questions sociales. Le cinéma des frères Dardenne, en particulier "Rosetta" et "L'Enfant", occupe une place importante dans ses références, pour leur rigueur formelle et leur profondeur émotionnelle. Son travail se veut héritier de cette tradition du cinéma social européen, qui refuse les conventions au profit d'une exploration audacieuse de l'humain.
Le cinéma de Neus Ballús se caractérise par un ancrage social affirmé, mêlant lumière naturelle et émotion dans des compositions qui doivent autant au documentaire qu'au cinéma de fiction. Elle travaille souvent avec des cadres larges qui captent la beauté des paysages espagnols, contrastant avec l'intimité des situations vécues par ses personnages. La lumière naturelle occupe une place centrale dans son travail, qu'elle capte avec sensibilité pour créer des ambiances changeantes au fil des saisons. Le son est traité avec une attention particulière, les bruits du quotidien devenant des éléments narratifs à part entière qui enrichissent l'immersion sensorielle. Sa mise en scène, d'une grande rigueur formelle, refuse tout misérabilisme et privilégie la dignité de ses personnages. Sa direction d'acteurs repose sur la confiance et la collaboration, laissant une large place à l'improvisation et aux acteurs non professionnels pour obtenir des performances d'une grande justesse.
Neus Ballús a reçu plusieurs distinctions importantes pour son travail, témoignant de la reconnaissance critique de son œuvre. "The Staff" a été sélectionné à la Berlinale en 2021 dans la section Encounters et a remporté le prix du meilleur premier film. Le film a également reçu le prix du meilleur film espagnol aux Goya Awards en 2022. En 2025, elle a reçu le prix du meilleur scénario lors des Feroz Awards pour "The Next Skin". "The Next Skin" a été sélectionné en compétition officielle au Festival de San Sebastián en 2024 et a reçu le prix spécial du jury. Elle a par ailleurs reçu le prix de la relève cinématographique lors du Festival du film espagnol de Malaga en 2022. Bien que sa carrière soit encore jeune, elle est déjà considérée comme l'une des voix les plus prometteuses du cinéma espagnol contemporain.
Le directeur de la photographie Sergi Gallardo travaille avec Neus Ballús depuis ses débuts, apportant une contribution essentielle à l'identité visuelle de ses films par son travail sur la lumière naturelle. L'acteur Pep Sarrà, figure du cinéma catalan, a participé à plusieurs de ses longs métrages, devenant une figure récurrente de son univers cinématographique. La monteuse Sophie Reine, collaboratrice de longue date, contribue à façonner le rythme particulier de ses films, fait de retenue et de patience. Le compositeur Zeltia Montes signe régulièrement les musiques de ses réalisations, créant des partitions minimalistes qui s'intègrent parfaitement à l'esthétique sonore de ses films. La productrice Sandra Solimán défend ses projets avec conviction depuis "The Staff", permettant la réalisation de films exigeants dans un contexte industriel souvent difficile.
Les mondes du travail et leurs tensions constituent le cœur de l'œuvre de Neus Ballús, qui explore avec justesse et dignité les réalités contemporaines, loin des clichés habituels. Les relations familiales, dans toute leur complexité et leurs non-dits, traversent ses films, montrant comment les secrets et les silences structurent les liens entre générations. La question de l'identité et de l'appartenance, particulièrement dans l'Espagne contemporaine, nourrit ses personnages, souvent tiraillés entre plusieurs cultures. Les paysages espagnols, avec leurs villes et leurs campagnes, occupent une place essentielle dans ses récits, devenant des personnages à part entière. La solidarité et la fraternité, malgré les difficultés sociales, sont des motifs récurrents abordés avec empathie et sans angélisme. Enfin, la dignité des plus fragiles, qu'il s'agisse des travailleurs ou des habitants des quartiers populaires, constitue la marque la plus distinctive de son cinéma, fait d'humanité et de lumière.