7 Jours
Synopsis
La veille des vacances d'été, Mamoru apprend que sa voisine Aya, dont il est secrètement amoureux, va bientôt déménager. Il lui propose de fuguer une semaine pour célébrer ses 17 ans, et le duo se réfugie avec leurs amis dans une usine désaffectée. Ils y découvrent un jeune réfugié thaïlandais qui tente d'échapper à la police en attendant de retrouver ses parents. La fugue joyeuse imaginée par Mamoru se transforme alors en une guerre de sept jours pour protéger leur nouveau protégé.
Genèse du film
7 Jours adapte le roman jeunesse Bokura no Nanokakan Sensō (Seven Days War) d'Osamu Sōda, paru en 1985 et vendu à plus de vingt millions d'exemplaires au Japon, déjà porté à l'écran en prises de vues réelles en 1988 puis en 1991. Pour cette version en animation, le réalisateur Yūta Murano et le scénariste Ichirō Ōkouchi ont voulu transposer l'esprit original du roman, celui d'enfants qui "punissent les adultes à coups de farces", dans un contexte contemporain incluant la question de l'immigration, notamment thaïlandaise, au Japon. Une équipe d'une dizaine de scénaristes réunie autour de Murano et Ōkouchi a effectué des repérages à Hokkaido, région où se déroule le film, et interrogé des collégiens sur place ; Murano s'est lui-même rendu dans un lycée pour mener des entretiens afin de dépeindre les personnages de la manière la plus réaliste possible.
Critiques et réception
Présenté en compétition au Festival d'Annecy 2020, 7 Jours reçoit un accueil partagé de la critique française : plusieurs médias saluent la beauté de ses visuels colorés et la force de son propos sur l'engagement solidaire de la jeunesse, quand d'autres jugent l'animation peu originale et la trame convenue en comparaison d'autres productions japonaises récentes.
Le public se montre également divisé, certains spectateurs saluant un film tendre, rythmé et porteur d'un message d'espoir sur la liberté, d'autres regrettant une romance adolescente jugée trop attendue.
Aucun prix majeur n'a été recensé pour ce film en dehors de sa sélection en compétition officielle au Festival d'Annecy 2020.
Anecdotes de tournage
Le studio d'animation Ajiado et le réalisateur Yūta Murano, connu pour la série Kakushigoto, ont constitué une équipe de dix scénaristes autour du projet, menant de véritables enquêtes de terrain à Hokkaido et interrogeant des lycéens pour ancrer le récit dans une réalité contemporaine, alors que le roman original date de 1985.
Thèmes abordés
7 Jours traite de la liberté et du droit à la révolte adolescente face à l'autorité parentale et scolaire, dans une société japonaise encore marquée par un fort respect de la hiérarchie familiale. Le film aborde aussi la question de l'immigration et du statut de réfugié à travers le personnage du jeune Thaïlandais recherché par la police, thème peu présent dans le roman original des années 1980 mais que les auteurs ont choisi de mettre en avant pour l'adapter à notre époque. L'amitié et la solidarité entre adolescents que tout semble opposer occupent également une place centrale, tout comme le passage à l'âge adulte et la difficulté de garder son innocence en grandissant.
Signification du titre
Le titre 7 Jours fait référence à la durée de la fugue puis du siège improvisé que les adolescents organisent dans l'usine désaffectée pour protéger le jeune réfugié thaïlandais, en écho direct au titre original du roman, Bokura no Nanokakan Sensō, littéralement "notre guerre de sept jours".
Films Similaires
Plusieurs critiques ont rapproché 7 Jours d'autres films d'animation japonais mettant en scène des adolescents confrontés à des enjeux qui les dépassent, comme La Traversée du temps (Toki wo Kakeru Shōjo) ou Les Enfants du temps, tout en soulignant que 7 Jours prend un tour plus politique que ces récits plus intimistes.