Parcours

Née le 5 mai 1983 à São Paulo au Brésil, Ivete Lucas grandit au Mexique avant d'obtenir une licence en sciences de la communication à l'Universidad de Monterrey. Elle part ensuite étudier aux États-Unis, où elle obtient en 2012 un master en production cinématographique et vidéo à l'université du Texas à Austin. Elle y rencontre le documentariste Patrick Bresnan, qui devient son partenaire de vie et de création, avec lequel elle coréalise depuis plus d'une décennie une série de documentaires observationnels tournés dans la petite ville de Pahokee, en Floride. Leur court métrage The Send-Off est présenté en 2016 au Festival de Sundance, suivi par The Rabbit Hunt en 2017, récompensé d'un Cinema Eye Award. En 2018, leur court métrage Skip Day remporte le prix du meilleur court métrage à la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes. L'année suivante, elle réalise avec Patrick Bresnan son premier long métrage, Pahokee, présenté en compétition documentaire au Festival de Sundance puis distribué en salles en France et aux États-Unis et diffusé sur PBS. Elle poursuit avec The Passing en 2023, récompensé du Pardino d'oro au Festival de Locarno.

Inspirations et Influences

Son parcours entre le Brésil, le Mexique et les États-Unis nourrit un regard d'étrangère bienveillante sur les communautés américaines qu'elle filme, en particulier dans le Sud rural. Ivete Lucas revendique une approche du cinéma vérité qui cherche à contrer les représentations mythiques et simplifiées de l'Amérique, en s'attachant à des images précises et concrètes. Sa formation universitaire à Austin, au Texas, l'ancre durablement dans le cinéma documentaire du Sud des États-Unis, une région qu'elle continue d'explorer film après film. Sa collaboration constante avec Patrick Bresnan, à la fois partenaire artistique et de vie, façonne une méthode de travail fondée sur l'immersion de longue durée dans les communautés filmées.

Style de réalisation

Ivete Lucas développe un cinéma observationnel exigeant, qui privilégie des images précises et illustratives à toute forme de commentaire surplombant. Elle passe plusieurs années à filmer les mêmes communautés avant de réaliser un long métrage, une méthode qui lui permet une acceptation naturelle de la caméra par ses sujets. Son montage, qu'elle assure elle-même sur plusieurs de ses films, structure des récits chorals qui suivent plusieurs personnages en parallèle sans hiérarchie dramatique appuyée. Elle travaille en étroite collaboration avec Patrick Bresnan à la photographie, ce qui donne à leurs films une cohérence visuelle très affirmée d'un projet à l'autre.

Distinctions (Oscars, César, Palme d'Or...)

Skip Day remporte en 2018 le prix du meilleur court métrage à la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes, ainsi que plusieurs prix dans des festivals américains dont le prix du meilleur documentaire court au Festival du film de Denver. The Rabbit Hunt reçoit un Cinema Eye Award pour l'excellence en cinéma documentaire court en 2017. Pahokee obtient le prix du jury au Festival du film Champs-Élysées ainsi que le prix Knight Made in MIA au Festival du film de Miami. The Passing remporte le Pardino d'oro, plus haute récompense de la compétition internationale des courts métrages au Festival de Locarno, en 2023.

Collaborateurs réguliers

Patrick Bresnan, son partenaire de vie, coréalise l'essentiel de sa filmographie depuis plus de dix ans, assurant généralement l'image tandis qu'elle se charge du montage et de la production. Le duo travaille avec des structures de production comme Topic Studios, qui accompagne notamment la réalisation de Pahokee. Ils collaborent également avec des diffuseurs prestigieux, dont ARTE, The New Yorker, The Atlantic et The Guardian, qui distribuent leur collection de courts métrages. Ivete Lucas entretient enfin des liens réguliers avec le circuit des grands festivals internationaux, Cannes, Sundance, Berlin, Locarno et Toronto, qui accueillent régulièrement ses films.

Thèmes récurrents

Les mythes fondateurs de l'Amérique, qu'elle cherche à interroger et à nuancer par des images précises et incarnées, structurent l'ensemble de son travail documentaire. La jeunesse et les rites de passage, en particulier à travers les adolescents de Pahokee et de Skip Day, occupent une place centrale dans sa filmographie. Les communautés rurales et modestes du Sud des États-Unis, souvent peu représentées au cinéma, reviennent comme un territoire de prédilection. Enfin, la question de l'identité américaine vue depuis une perspective étrangère, la sienne, nourrit une distance critique et affectueuse à la fois qui traverse tout son cinéma.