Two much

Genèse du film

"Two Much" est une comédie romantique qui s'inspire librement d'un roman du même nom, bien que le film en prenne des libertés considérables. Fernando Trueba, le réalisateur espagnol, a découvert l'œuvre en cherchant un projet qui lui permettrait de collaborer avec des acteurs américains tout en gardant une touche européenne. L'idée du faux jumeau lui a semblé une excellente base pour une comédie de quiproquos dans la tradition des films de boulevard. Trueba s'est inspiré des comédies hollywoodiennes des années 1930 et 1940, où les mensonges et les jeux de dupes étaient rois. Le réalisateur a également voulu explorer le thème de l'identité et de la duplicité, en créant un personnage qui se perd dans ses propres mensonges. Le projet a été développé comme une coproduction entre les États-Unis et l'Espagne, permettant un mélange des styles cinématographiques.

Critiques et réception

Les critiques professionnelles ont été plutôt sévères avec le film, déplorant un scénario trop convenu et des gags parfois lourds. La performance d'Antonio Banderas a été saluée pour son énergie comique, mais la presse a jugé que le film manquait de la subtilité des comédies de boulevard classiques. Certains critiques ont regretté le manque de chimie entre les acteurs, malgré la présence de stars comme Melanie Griffith et Daryl Hannah. La réalisation de Trueba a été jugée efficace mais sans originalité, ne parvenant pas à transcender un matériau de base assez faible. Le film a souvent été comparé défavorablement aux comédies de Frank Oz ou de Blake Edwards, qui maîtrisent mieux l'art du quiproquo.

Le public, cependant, a répondu de manière mitigée, le film réalisant des scores corrects mais sans atteindre les sommets du box-office. Les spectateurs ont apprécié le charme d'Antonio Banderas et l'ambiance estivale du film, mais beaucoup ont trouvé que l'intrigue s'essoufflait après la première heure. Les amateurs de comédies romantiques ont été partagés : certains ont adoré le côté délirant et les situations absurdes, tandis que d'autres ont regretté un manque de profondeur dans les personnages. Le film a connu un meilleur accueil en Espagne, où le public a apprécié la touche hispanique apportée par le réalisateur.

Le film n'a pas reçu de récompenses majeures, se contentant d'une nomination au Goya du meilleur film, sans toutefois remporter le prix. Il a cependant été sélectionné dans plusieurs festivals, dont le Festival de Saint-Sébastien, où il a été projeté en avant-première. La bande originale, composée par Michel Camilo, a été plus remarquée que le film lui-même, recevant des critiques élogieuses. Le film reste aujourd'hui une curiosité dans la filmographie de Fernando Trueba, qui connaîtra un plus grand succès avec d'autres projets.

Anecdotes de tournage

Fernando Trueba, grand amateur de jazz, a puisé son inspiration dans les comédies musicales et les films de la Nouvelle Vague pour le rythme et le ton de "Two Much". Il a voulu créer une comédie légère et enlevée, où les situations s'enchaînent à un rythme soutenu. Le réalisateur s'est également inspiré des peintures de l'artiste espagnol Salvador Dalí pour le design des décors, ajoutant une touche surréaliste aux environnements du film. Trueba a insisté pour que le film soit tourné à Miami, une ville qui lui rappelait l'atmosphère de l'Espagne méditerranéenne.

La production du film a été marquée par des tensions entre les producteurs américains et espagnols sur le ton à adopter. Les producteurs américains souhaitaient une comédie plus grand public, tandis que Trueba voulait garder une touche européenne plus subtile. Ces divergences ont entraîné des conflits sur le montage final, Trueba défendant sa vision contre des coupes commerciales. Le tournage a également dû faire face à des conditions météorologiques difficiles, avec des ouragans menaçant la région de Miami pendant plusieurs semaines.

La scène où Art doit incarner son frère Bart et sa sœur Betty simultanément a été un défi technique et comique. Antonio Banderas a dû changer de costume et de coiffure plusieurs fois par jour, parfois en quelques minutes, pour incarner les deux personnages. La scène du dîner où il doit être à la fois Art et Bart a été tournée avec l'aide de doublures et de jeux de caméra complexes. Les acteurs ont dû retenir leurs rires pendant le tournage, surtout lors des scènes où Banderas devait converser avec lui-même.

Initialement, le rôle de Betty avait été proposé à Julia Roberts, qui a décliné en raison d'autres engagements. C'est finalement Melanie Griffith, alors mariée à Antonio Banderas dans la vie réelle, qui a accepté le rôle, apportant une dynamique particulière au tournage. Le rôle de Liz a été confié à Daryl Hannah, qui était un choix de casting initial. La présence de Griffith et Banderas, couple à la ville, a ajouté une dimension intéressante au film, même si certains critiques ont estimé que cela n'a pas suffi à sauver l'intrigue.

Thèmes abordés

"Two Much" aborde principalement le thème de l'identité et de la duplicité, à travers le stratagème d'Art qui se crée un double pour satisfaire son désir amoureux. Le film explore la question des apparences et du mensonge, et comment ceux-ci peuvent se retourner contre celui qui les utilise. La comédie met également en scène le thème de l'argent et de la cupidité, Art étant motivé par l'intérêt financier autant que par le sentiment amoureux. Le film questionne la nature des relations amoureuses et la possibilité d'aimer plusieurs personnes à la fois, un thème souvent abordé dans les comédies romantiques. Enfin, il traite de la rédemption et de la possibilité de se racheter après avoir commis des erreurs, Art finissant par apprendre de ses mensonges.

Explication de la fin

La fin de "Two Much" voit Art Dodge finalement démasqué et confronté à ses mensonges par les deux sœurs, qui découvrent qu'il s'est joué d'elles. Mais contre toute attente, les deux femmes ne lui en veulent pas et choisissent de lui pardonner, reconnaissant qu'il a agi par amour. Le film se termine sur une note optimiste, avec Art qui se retrouve seul mais qui apprend de ses erreurs, ayant compris que l'honnêteté est préférable aux stratagèmes. Cette fin ouverte suggère que les personnages ont grandi et ont tiré des leçons de cette expérience rocambolesque. Elle laisse également planer un doute sur lequel des deux sœurs Art finira par choisir, laissant le spectateur imaginer la suite. C'est une conclusion caractéristique des comédies romantiques, qui privilégie la réconciliation et le pardon.

Signification du titre

Le titre "Two Much" est un jeu de mots en anglais qui combine "too much" (trop) et "two" (deux), faisant référence à la situation du personnage principal. Art Dodge est en effet "trop" de choses : il est trop menteur, trop ambitieux, et surtout il est deux fois présent à travers son double Bart. Le titre évoque également le thème de la duplicité et des doubles identités, central dans l'intrigue. En français, le titre est resté en anglais, conservant ce jeu de mots qui serait perdu en traduction. Il annonce une comédie qui va trop loin dans l'absurde et les situations rocambolesques. Le titre, accrocheur et court, correspond bien au ton léger et décalé du film.

Bande Originale

La bande originale de "Two Much" est un véritable hommage au jazz latino, composée par le pianiste dominicain Michel Camilo. La musique, rythmée et ensoleillée, accompagne parfaitement l'ambiance estivale et légère du film, ajoutant une touche de fraîcheur aux scènes comiques. Camilo, connu pour son jeu virtuose, a créé des thèmes qui s'inspirent des rythmes cubains et des mélodies de la Nouvelle Orléans. La BO a reçu des critiques élogieuses, certains la considérant comme la meilleure partie du film. Elle a été saluée pour sa capacité à évoquer l'atmosphère de Miami et à renforcer l'identité culturelle du film.

Actualités

Le film est resté relativement confidentiel dans la filmographie de Fernando Trueba, qui a connu un immense succès avec "Belle Epoque" (1992) et plus tard "Le Rêve de la vie" (1998). Antonio Banderas et Melanie Griffith, qui étaient alors mariés, ont tourné ensemble dans plusieurs films, mais "Two Much" reste l'une de leurs collaborations les plus légères. Le film est parfois diffusé à la télévision, où il trouve un public pour son côté rétro et son casting prestigieux. Les fans de comédies des années 1990 continuent de le redécouvrir, appréciant son esprit loufoque et son charme désuet.

Les films similaires incluent "Le Père de la mariée" (1991) pour son humour familial. "Un homme, deux femmes" (1993) de Peter Bogdanovich, qui explore également les situations amoureuses complexes. "Mrs Doubtfire" (1993) où Robin Williams incarne des identités multiples pour des raisons familiales. "Le Dîner de cons" (1998) pour le même esprit de quiproquo et de situations absurdes.