Ne nous fâchons pas
Synopsis
Antoine Berruti est un gangster à la retraite qui vit paisiblement en province quand une vieille affaire le rattrape : un ancien associé mourant lui confie sa fille et un secret compromettant avant de rendre l'âme. Antoine se retrouve malgré lui embarqué dans une série de mésaventures avec cette jeune femme aussi charmante qu'encombrante, poursuivi par des truands qui veulent récupérer ce qu'il sait. Un polar comique à la française, irrésistible, porté par l'immense Lino Ventura dans un registre qu'il n'a pas souvent eu l'occasion d'explorer.
Genèse du film
Genèse du film
Ne nous fâchons pas s'inscrit dans la grande période de la comédie policière française des années 1960, un genre qui a donné naissance à des films devenus des classiques incontournables. Georges Lautner, l'un des maîtres du genre, retrouve pour ce film Lino Ventura — avec qui il avait déjà travaillé sur plusieurs policiers — dans un registre délibérément plus comique et décalé que leurs collaborations précédentes. Le film est une adaptation d'un roman policier dont Lautner et son scénariste Michel Audiard — figure incontournable du cinéma français des années 1960-1970 — ont choisi de souligner les aspects les plus burlesques tout en conservant la tension et le rythme propres au genre. La présence de Mireille Darc, actrice en plein ascension à l'époque, apporte au film une légèreté et une séduction supplémentaires. Les dialogues d'Audiard, ciselés et impeccables, sont l'un des grands plaisirs du film.
Critiques et réception
Résumé des critiques professionnelles : À sa sortie, le film est bien accueilli par la critique française, qui salue le talent de Lautner à mêler suspense et comédie avec une facilité apparente et la performance de Lino Ventura dans un registre plus léger que d'habitude. Les dialogues d'Audiard sont unanimement cités comme l'un des grands plaisirs du film. Avec le recul, Ne nous fâchons pas est considéré comme l'un des meilleurs exemples de la comédie policière française des sixties.
Réception du public : Le film connaît un beau succès populaire en France, confirmant l'attrait d'un public pour la formule Lautner-Ventura-Audiard qui a produit plusieurs succès consécutifs. Il reste aujourd'hui l'un des films les plus affectueusement cités par les amateurs du cinéma populaire français de cette époque.
Récompenses obtenues : Le film ne reçoit pas de récompenses majeures à sa sortie, dans un contexte où le cinéma populaire était peu considéré par les institutions cinématographiques françaises de l'époque. Il bénéficie d'une réévaluation progressive au fil des décennies.
Anecdotes de tournage
Inspirations du réalisateur : Georges Lautner a souvent expliqué que son souhait avec ce film était de montrer Lino Ventura dans un registre qu'on ne lui connaissait pas — celui de la comédie légère — en exploitant le contraste entre la stature imposante et la réputation de dur du comédien et la situation absurde et souvent embarrassante dans laquelle se retrouve son personnage. Ce décalage est l'une des sources d'humour les plus efficaces du film.
Difficultés de production : Convaincre Lino Ventura d'accepter de jouer la comédie — un registre dont il se méfiait par crainte de paraître ridicule — fut l'une des premières batailles de la production. C'est Michel Audiard qui fut le plus efficace pour le convaincre, lui lisant des passages de ses dialogues jusqu'à ce que l'acteur éclate de rire malgré lui.
Anecdote sur une scène particulière : La scène d'ouverture dans laquelle Ventura se retrouve dans une situation de bagarre improbable qu'il a visiblement tout fait pour éviter fut tournée en plusieurs versions, Lautner cherchant la façon de rendre le malaise de son personnage aussi comique que possible. La version retenue, dans laquelle Ventura soupire longuement avant de se résigner à se battre, est considérée comme l'une des meilleures entrées en matière du cinéma comique français.
Thèmes abordés
Thèmes abordés
Ne nous fâchons pas joue sur le thème classique du gangster à la retraite rattrapé par son passé — mais en le retournant en comédie plutôt qu'en tragédie. Le film dit quelque chose sur l'impossibilité de vraiment tourner la page, sur la façon dont le passé s'incruste dans le présent malgré nos meilleures intentions. La relation entre Antoine et la jeune fille qu'il protège malgré lui est une variation sur le thème du tuteur inattendu — celui qui découvre en prenant soin d'un autre une dimension de lui-même qu'il ignorait. Les dialogues d'Audiard ajoutent une couche de réflexion sur le langage lui-même, sur la façon dont les mots peuvent à la fois masquer et révéler les intentions.
Explication de la fin
Explication de la fin
La fin de Ne nous fâchons pas voit Antoine s'en sortir de la façon la plus improbable possible — grâce à sa ruse, à la chance et à l'aide de ses compagnons d'infortune — et retrouver sa tranquillité après avoir réglé ses comptes avec le passé. La conclusion est celle d'un bon film de genre bien mené : satisfaisante, un peu surprenante, et avec juste ce qu'il faut de sentiment pour laisser une impression chaleureuse.
Signification du titre
Signification du titre
"Ne nous fâchons pas" est l'injonction ironique que l'on peut imaginer dans la bouche d'un homme dont la patience est soumise à rude épreuve par ceux qui l'entourent. Pour Antoine Berruti, homme de peu de mots mais de beaucoup d'action, cette formule dit tout : il préférerait vraiment qu'on ne l'oblige pas à se fâcher — mais si on l'y oblige, les conséquences seront pour les autres. C'est un titre qui dit simultanément la douceur apparente du personnage et la menace discrète qui le sous-tend.
Actualités
Actualités
Ne nous fâchons pas fait partie des films régulièrement diffusés sur les chaînes de télévision française dédiées au cinéma classique, où il continue de trouver un public fidèle et nostalgique. Georges Lautner, décédé en 2013, reste l'un des réalisateurs les plus aimés du cinéma populaire français, et Ne nous fâchons pas est souvent cité parmi ses œuvres les plus emblématiques avec Les Tontons flingueurs. Lino Ventura, dont la popularité ne s'est jamais démentie depuis sa mort en 1987, est régulièrement célébré comme l'une des figures les plus charismatiques du cinéma français de la seconde moitié du XXe siècle.
Films Similaires
Films Similaires
- Les Tontons flingueurs (1963) de Georges Lautner — le chef-d'œuvre du même réalisateur, qui partage avec Ne nous fâchons pas les mêmes dialogues d'Audiard, la même formule de gangsters malgré eux et le même humour du langage.
- Le Pacha (1968) de Georges Lautner — une autre collaboration Lautner-Ventura-Audiard dans le même registre de polar comique à la française.
- Mélodie en sous-sol (1963) d'Henri Verneuil — Lino Ventura dans un registre plus sombre mais avec la même façon d'incarner le gangster français classique.
- Le Professionnel (1981) de Georges Lautner — une collaboration tardive entre Lautner et Belmondo, qui partage la même maîtrise du polar à la française.