Matilda

Genèse du film L'idée de Matilda vient du roman éponyme de Roald Dahl, publié en 1988. Danny DeVito, déjà fan de l'univers de Dahl, a souhaité adapter ce conte moderne à l'écran, séduit par l'histoire d'une enfant extraordinaire dans un monde d'adultes cruels. Le scénario, coécrit par DeVito et Nicholas Kazan, respecte l'esprit subversif et poétique du livre. Le projet a mis plusieurs années à aboutir, le temps de trouver l'équilibre entre fantaisie et réalisme. Roald Dahl lui-même, avant sa mort en 1990, avait exprimé son enthousiasme pour une adaptation. DeVito a voulu conserver l'humour noir et la tendresse du roman. L'adaptation a bénéficié de l'implication de Liccy Dahl, la veuve de l'auteur, pour préserver l'esprit du livre.

Critiques et réception Résumé des critiques professionnelles : Matilda a été salué pour son mélange réussi de fantaisie et d'émotion. Les performances des jeunes acteurs, notamment Mara Wilson, ont été soulignées. La réalisation de DeVito, drôle et touchante, a été jugée fidèle à l'esprit du roman. Certains critiques ont trouvé le film un peu trop sucré par moments. La photographie et les décors ont été remarqués pour leur qualité.

Réception du public : Le public a adoré Matilda, devenu un classique du cinéma familial. Les enfants se sont identifiés à l'héroïne rebelle et intelligente, tandis que les adultes ont apprécié les clins d'œil aux films des années 1960-1970. Le succès durable du film s'illustre par de nombreuses rediffusions à la télévision et des ventes de DVD très bonnes.

Récompenses obtenues : Matilda a remporté le Young Artist Award pour Mara Wilson et a été nommé aux Saturn Awards (meilleur film fantastique). Il a reçu le prix du meilleur film familial aux YoungStar Awards. La bande originale a également été saluée par la critique.

Anecdotes de tournage Inspirations du réalisateur : Danny DeVito s'est inspiré de sa propre enfance pour certains aspects du film. Il a voulu montrer que l'intelligence et la gentillesse peuvent triompher de la brutalité. Il a travaillé en étroite collaboration avec les enfants acteurs pour créer une ambiance détendue sur le plateau.

Difficultés de production : Les scènes de télékinésie ont nécessité des effets spéciaux complexes pour l'époque, avec de nombreuses répétitions. Le budget limité a obligé l'équipe à faire preuve de créativité pour les décors. Les scènes avec la directrice Trunchbull ont été difficiles à tourner en raison de leur intensité émotionnelle.

Anecdote sur une scène particulière : La scène où Matilda renverse le bol de soupe sur Trunchbull a nécessité plusieurs prises. Mara Wilson a accidentellement renversé de la vraie soupe sur Pam Ferris, faisant rire toute l'équipe. Les acteurs ont improvisé certaines répliques, ajoutant à l'authenticité.

Casting initialement prévu : Mara Wilson a été choisie après avoir impressionné lors des auditions. DeVito a insisté pour jouer le père de Matilda, un rôle qu'il a trouvé très amusant. Rhea Perlman, sa femme à l'écran, est également sa femme dans la vraie vie.

Thèmes abordés Matilda explore l'intelligence comme moyen d'émancipation, la famille (relations toxiques et liens affectueux), et la résilience face à l'adversité. Le pouvoir de l'imagination et de la créativité est célébré tout au long du film. La relation entre Matilda et Miss Honey met en lumière l'importance des figures mentores. Le film aborde aussi la justice sociale, avec la lutte contre l'oppression incarnée par Trunchbull. Enfin, il souligne l'importance de rester fidèle à soi-même malgré les pressions extérieures.

Explication de la fin Matilda utilise ses pouvoirs pour vaincre Trunchbull en faisant bouger une craie comme un fantôme, effrayant la directrice qui finit par s'enfuir. Cette victoire symbolise le triomphe de l'intelligence et de la gentillesse sur la brutalité. Matilda est ensuite adoptée par Miss Honey, offrant enfin à l'héroïne un foyer aimant. Les pouvoirs de Matilda semblent disparaître une fois qu'elle est heureuse, suggérant que son don était une réponse à son environnement difficile. La scène finale, où Matilda et Miss Honey dansent ensemble, symbolise leur nouvelle relation familiale harmonieuse.

Signification du titre Matilda fait référence au personnage principal. Ce prénom, choisi par Roald Dahl, symbolise l'enfant extraordinaire, capable de choses incroyables malgré son jeune âge. Il évoque une certaine douceur et une intelligence précoce. Dans certaines cultures, Matilda est associé à la force et à la détermination. L'étymologie germanique du prénom signifie "puissante au combat", ce qui correspond parfaitement au caractère de l'héroïne.

La bande originale de Matilda a été composée par David Newman. Elle mêle des thèmes orchestraux classiques à des mélodies modernes, soulignant les moments émotionnels et comiques. Le thème principal, associé à Matilda, est remarquable pour sa douceur et sa mélodie entraînante. Newman a su capturer l'esprit magique et poétique du film. La chanson "Send Me on My Way" de Rusted Root, utilisée dans le générique de fin, est devenue un tube après la sortie du film.

Actualités Matilda reste un film culte 25 ans après sa sortie. En 2013, une comédie musicale adaptée du film a été créée à Londres, remportant de nombreux prix. Une nouvelle adaptation du roman de Roald Dahl est en développement pour Netflix. Le film continue d'être diffusé régulièrement à la télévision et sur les plateformes de streaming. Mara Wilson est aujourd'hui auteure et militante pour les droits des enfants. Danny DeVito reste très fier de ce film. En 2022, une version restaurée en 4K a été publiée pour son 25e anniversaire.

Annie (1982), Les Aventures de Petit Ours Brun, L'Étrange Noël de Monsieur Jack, Le Petit Monde de Charlotte, *Harry Potter à l'école des sorciers