Les infidèles
Synopsis
Ce film à sketches réunit plusieurs regards différents sur l'infidélité masculine et ses multiples variations. Fred et Greg passent leurs nuits à enchaîner les conquêtes, rodant leurs mensonges avec une complicité machiste bien huilée. D'autres histoires explorent, sur des tons très différents, les conséquences de la tromperie sur les couples et les egos masculins. Entre humour potache, gravité inattendue et satire sociale, le film dresse une galerie de portraits d'hommes incapables de résister à la tentation.
Genèse du film
Les infidèles n'est tiré ni d'un livre ni d'une histoire vraie précise, mais constitue un film à sketches original porté par l'initiative de Jean Dujardin et Gilles Lellouche, qui souhaitaient réunir plusieurs réalisateurs autour d'un thème commun. L'idée du projet est née de la volonté des deux acteurs et producteurs de proposer un regard collectif et varié sur l'infidélité masculine, sujet universel traité ici sur un ton résolument satirique. Ils ont sollicité plusieurs cinéastes aux styles très différents afin de multiplier les angles d'approche, entre comédie potache et segments plus dramatiques. Le tournage impliquait une grande liberté créative laissée à chaque réalisateur pour son propre segment, dans le cadre d'un thème commun fédérateur. Jean Dujardin et Gilles Lellouche ont eux-mêmes coécrit et interprété plusieurs des sketches du film. Le projet s'inscrivait dans la tradition du film choral à sketches, déjà éprouvée sur d'autres thématiques dans le cinéma international.
Critiques et réception
La critique s'est montrée partagée face au film, saluant certains segments jugés réussis tandis que d'autres étaient considérés comme trop convenus ou répétitifs. Plusieurs journaux ont souligné l'inégalité inhérente à tout film à sketches, certains réalisateurs parvenant mieux que d'autres à tirer parti du thème imposé. D'autres critiques ont pointé la polémique suscitée par les affiches promotionnelles du film, jugées dégradantes envers les femmes par plusieurs associations. Le public a réservé un accueil favorable au film, qui a figuré parmi les plus gros succès commerciaux français de l'année 2012. Les spectateurs ont particulièrement apprécié le duo formé par Jean Dujardin et Gilles Lellouche ainsi que la diversité des tons proposés par les différents segments. Le sketch mettant en scène une réunion de thérapie de groupe pour hommes infidèles a été particulièrement salué par de nombreux spectateurs. Le film n'a pas été récompensé lors de cérémonies prestigieuses, mais a rencontré un important succès public confirmé par son classement parmi les films français les plus rentables de l'année.
Anecdotes de tournage
Jean Dujardin et Gilles Lellouche se sont appuyés sur leur propre complicité à l'écran, déjà éprouvée sur d'autres projets, pour porter plusieurs des segments les plus marquants du film. La production a réuni plusieurs réalisateurs aux styles très différents, chacun bénéficiant d'une grande liberté créative pour son propre segment du film. Une séquence tournée par Alexandre Courtès mettant en scène une référence aux attentats du 11 septembre 2001 a finalement été retirée du montage final par précaution, avant d'être incluse dans les versions DVD. Les affiches promotionnelles du film, jugées dégradantes envers les femmes par plusieurs associations, ont dû être retirées après une importante polémique médiatique. Le tournage s'est déroulé sur plusieurs sessions distinctes, chaque réalisateur gérant indépendamment son propre segment avant l'assemblage final du film.
Thèmes abordés
Le film explore la thématique de l'infidélité masculine et de ses multiples justifications, souvent dérisoires, avancées par les personnages. Il aborde également la complicité masculine et la solidarité entre amis face aux mensonges conjugaux répétés. La culpabilité et le déni occupent une place centrale dans plusieurs segments du film, notamment celui consacré à une thérapie de groupe. Le film traite aussi, sur un ton parfois plus grave, des conséquences émotionnelles de la tromperie sur les couples concernés. Enfin, il questionne, à travers la diversité des segments, la banalisation sociale de l'infidélité masculine dans certains milieux.
Explication de la fin
Le film se termine par le segment des infidèles anonymes, où un groupe d'hommes infidèles participe à une réunion de thérapie collective menée par une intervenante peu convaincue de leur volonté réelle de changement. Cette conclusion, traitée sur un ton particulièrement comique, souligne avec ironie le peu de remise en question sincère de ces personnages face à leurs comportements répétés. Le film referme ainsi son propos sur une note résolument cynique, sans offrir de véritable rédemption morale à ses protagonistes. Cette fin, fidèle à l'esprit satirique de l'ensemble du film, illustre la difficulté pour ces hommes de véritablement changer leurs habitudes. Cette conclusion collective clôt le film à sketches sur un ton à la fois drôle et légèrement désabusé.
Signification du titre
Le titre Les infidèles désigne directement le sujet central du film, l'infidélité masculine et ses nombreuses variations abordées à travers les différents segments. Ce titre simple et direct annonce sans détour la thématique fédératrice de ce film à sketches, rassemblant plusieurs regards de réalisateurs différents sur un même sujet universel. Il souligne également la dimension collective et volontairement provocatrice de cette entreprise cinématographique portée par Jean Dujardin et Gilles Lellouche.
Actualités
Les infidèles reste aujourd'hui un film populaire régulièrement diffusé à la télévision française. Un remake italien du film est sorti quelques années plus tard sous le titre Gli infedeli. Jean Dujardin et Gilles Lellouche ont depuis poursuivi des carrières particulièrement brillantes au cinéma français. Le film demeure une référence citée parmi les comédies chorales françaises du début des années 2010.
Films Similaires
Les amateurs de ce type de film à sketches pourront apprécier Paris, je t'aime, autre œuvre collective réunissant plusieurs réalisateurs autour d'un thème commun. New York, I Love You propose une structure similaire centrée sur les histoires d'amour urbaines. Le Sens de la fête partage avec ce film le goût pour l'humour de groupe porté par un casting choral. Enfin, La Vérité si je mens explore également, sur un ton différent, les rapports de complicité masculine et les mensonges du quotidien.