Dans la ville de Rochefort, fraîchement repeinte de couleurs pastel pour l'occasion, les jumelles Delphine et Solange rêvent de quitter leur petite ville pour tenter leur chance à Paris, l'une comme danseuse chorégraphe, l'autre comme musicienne compositrice. Lors d'une fête foraine, leurs destins vont s'entrecroiser avec ceux d'une galerie de personnages romanesques — le marin Maxence qui cherche la femme de ses rêves, le compositeur américain Andy Miller, un ancien amour de leur mère — dans un ballet de rencontres manquées et d'amours qui cherchent à se rejoindre. Jacques Demy signe avec *Les Demoiselles de Rochefort* un hommage vibrant et coloré aux comédies musicales hollywoodiennes, entièrement chanté et dansé sur des rues réelles.
Les Demoiselles de Rochefort est né du désir de Jacques Demy de pousser encore plus loin l'expérience des Parapluies de Cherbourg (1964), son chef-d'œuvre entièrement chanté, en créant cette fois une véritable comédie musicale chantée et dansée dans la tradition des grands films MGM qu'il avait adorés dans sa jeunesse. Demy était particulièrement fasciné par les comédies musicales de Stanley Donen et Vincente Minnelli, et voulait créer le grand film musical français qui permettrait de rendre à la France cet art que Hollywood avait sublimé. La ville de Rochefort, ville natale de Demy, a été choisie comme décor et littéralement peinte de couleurs vives pour les besoins du tournage, transformant une ville réelle en décor de conte musical. La collaboration avec le compositeur Michel Legrand, déjà présente dans Les Parapluies de Cherbourg, s'est poursuivie et approfondie, donnant naissance à une partition musicale de grande ampleur qui constituait la véritable colonne vertébrale du projet. La présence de Gene Kelly, icône absolue de la comédie musicale hollywoodienne, était un rêve de Demy devenu réalité, symbolisant le dialogue entre cinéma français et tradition musicale américaine qu'il cherchait à incarner.
Résumé des critiques professionnelles : La critique française et internationale a salué Les Demoiselles de Rochefort comme une réussite exceptionnelle du genre musical au cinéma, reconnaissant la générosité et la joie communicative du film ainsi que la beauté de la partition de Michel Legrand. Certains ont estimé que le film surpassait même Les Parapluies de Cherbourg dans son exubérance et son ambition chorégraphique, rendant un hommage sincère et personnel à la tradition musicale hollywoodienne.
Réception du public : Le film a connu un grand succès public en France et à l'international, où il a été perçu comme l'une des expressions les plus abouties du cinéma musical français. La beauté des sœurs Deneuve-Dorléac et la présence de Gene Kelly ont contribué à lui donner une dimension glamour supplémentaire qui a séduit un public très large au-delà du cercle des cinéphiles habituels.
Récompenses obtenues : Le film a remporté le Louis Delluc et a été nommé aux César, confirmant son statut d'œuvre importante du cinéma français. La bande originale de Michel Legrand a été unanimement reconnue comme l'une des plus belles partitions musicales du cinéma français des années 1960.
Inspirations du réalisateur : Jacques Demy s'est directement inspiré des grandes comédies musicales MGM de son enfance, notamment les films de Stanley Donen et Gene Kelly lui-même, pour construire l'univers chorégraphique et visuel du film. Il voulait créer un dialogue affectueux et sincère entre la tradition musicale hollywoodienne et l'univers du cinéma français, en filmant dans sa propre ville natale de Rochefort peinte de couleurs vives.
Difficultés de production : L'organisation du tournage dans les rues réelles de Rochefort a représenté un défi logistique considérable, nécessitant la coordination de centaines de danseurs et figurants sur des espaces publics entièrement repeints pour l'occasion. La synchronisation de la danse avec la musique préenregistrée dans des espaces extérieurs ouverts a également posé des défis techniques importants pour les équipes son et caméra.
Anecdote sur une scène particulière : La présence de Gene Kelly sur le tournage a été une source d'inspiration constante pour toute l'équipe et pour Demy lui-même, qui n'en revenait pas de voir sa star préférée de jeunesse danser dans les rues de sa ville natale. Kelly, qui avait pourtant soixante ans au moment du tournage, a exécuté lui-même ses numéros de danse avec une énergie et une précision qui ont stupéfié toute l'équipe du film.
Les Demoiselles de Rochefort célèbre avec une générosité et une joie communicatives le pouvoir de l'amour, de l'art et du hasard à transformer les existences ordinaires en aventures extraordinaires. Le film explore le rêve et l'aspiration à un ailleurs meilleur, les deux sœurs et la plupart des personnages cherchant à s'échapper d'un quotidien trop étroit pour leur ambition artistique et sentimentale. La rencontre manquée et les coïncidences qui rendent les destinées si proches et si lointaines simultanément est un thème structurel profond, typiquement demyien, qui donne au film sa dimension mélancolique malgré la légèreté apparente de son ton. L'amour romantique comme moteur universel de l'existence humaine, capable de transcender les distances et les malentendus, est la conviction intime que le film proclame à travers chacun de ses numéros musicaux.
La fin des Demoiselles de Rochefort voit chacun des personnages trouver l'amour qu'il cherchait, les rencontres finalement accomplies après une série de rendez-vous manqués tout au long du film, dans une résolution musicale et chorégraphique qui célèbre le triomphe de l'amour sur les distances et les hasards contraires. Delphine et Solange quittent finalement Rochefort pour Paris, portées par leurs nouvelles amours, dans un élan vers l'avenir et la liberté artistique qui constitue l'affirmation centrale du film.
Le titre Les Demoiselles de Rochefort désigne simplement les deux protagonistes jumelles qui habitent la ville de Rochefort, mais l'emploi du terme "demoiselles" — légèrement suranné et poétique — donne d'emblée au film sa tonalité de conte musical enchanté, signalant que Rochefort sera le théâtre d'une histoire plus grande que nature, où les jeunes femmes ordinaires deviennent des figures de conte entourées de couleurs et de chansons.
La bande originale des Demoiselles de Rochefort, composée par Michel Legrand, est l'une des partitions musicales les plus célébrées de l'histoire du cinéma français. Legrand a créé une succession de chansons et de thèmes instrumentaux d'une mélodie irrésistible et d'une sophistication harmonique remarquable, qui constituent l'ossature même du film puisque les personnages expriment leurs sentiments et leur vision du monde uniquement à travers le chant et la danse. Des thèmes comme Chanson de Maxence, Toujours un coin qui me rappelle et le thème principal du film sont devenus des standards du répertoire de la chanson française, régulièrement repris et réenregistrés depuis lors. Cette bande originale a consacré la collaboration entre Demy et Legrand comme l'une des plus fructueuses de l'histoire du cinéma musical mondial.
Les Demoiselles de Rochefort reste une référence absolue du cinéma musical français et continue d'influencer les réalisateurs du monde entier. La ville de Rochefort célèbre régulièrement l'héritage de ce film, et il est disponible en version restaurée sur les plateformes de streaming. La mort tragique de Françoise Dorléac peu après le tournage continue de donner à ce film un caractère précieux et unique.