Tuck, pilote miniaturisé pour une expérience scientifique révolutionnaire censée le faire voyager à l'intérieur du corps d'un lapin, se retrouve accidentellement injecté dans l'organisme d'un employé de supermarché maladroit et hypocondriaque. Coincé à l'intérieur de ce corps, Tuck doit guider son hôte malgré lui à travers une série de péripéties rocambolesques pour échapper à des industriels sans scrupules cherchant à s'emparer de cette technologie miniaturisée. Leur collaboration forcée se transforme progressivement en une amitié improbable malgré leurs différences radicales. Le film mêle science-fiction spectaculaire et comédie burlesque dans une aventure intérieure haute en couleur.
Joe Dante souhaitait revisiter avec humour le classique thème de la miniaturisation scientifique, déjà popularisé par d'autres films de science-fiction antérieurs. L'idée originale du pilote miniaturisé accidentellement injecté dans le mauvais corps permettait de construire un récit aussi spectaculaire que comique. Le réalisateur, déjà reconnu pour son habileté à mêler genre fantastique et humour décalé, souhaitait offrir un divertissement familial alliant prouesses techniques et comédie de situation. Le scénario original mêle aventure intérieure spectaculaire et duo comique improbable entre les deux personnages principaux. Dennis Quaid et Martin Short ont été choisis pour leur capacité à incarner avec énergie ce duo que tout oppose initialement. Le tournage s'est appuyé sur d'importants effets spéciaux pour représenter de manière convaincante le voyage à l'intérieur du corps humain.
La critique a salué l'inventivité visuelle du film ainsi que la qualité des effets spéciaux représentant le voyage à l'intérieur du corps humain. Plusieurs observateurs ont souligné la complicité comique entre Dennis Quaid et Martin Short, jugée efficace et attachante. Le film a été apprécié pour son mélange réussi entre spectacle de science-fiction et comédie familiale accessible. D'autres critiques ont jugé le scénario parfois trop convenu malgré l'efficacité technique indéniable du film. Le public a globalement bien accueilli le film, séduit par son originalité visuelle et son humour familial. Le succès commercial est resté en deçà des attentes du studio par rapport au budget important investi dans les effets spéciaux. De nombreux spectateurs ont néanmoins salué la qualité technique impressionnante du film pour son époque. Le film a progressivement gagné en reconnaissance culte au fil des années suivant sa sortie. Le film a remporté l'Oscar des meilleurs effets visuels, récompensant la qualité technique exceptionnelle de sa réalisation. Il a également reçu une nomination supplémentaire pour son montage sonore. Cette reconnaissance institutionnelle a confirmé la qualité du spectacle visuel proposé par le film. Il reste cité parmi les réussites techniques notables du cinéma de science-fiction familial des années 1980.
Joe Dante s'est inspiré des classiques du cinéma de miniaturisation scientifique tout en les modernisant grâce aux effets spéciaux alors disponibles dans les années 1980. Le tournage a nécessité d'importants effets spéciaux pratiques et optiques pour représenter de manière convaincante l'intérieur du corps humain traversé par le personnage miniaturisé. Dennis Quaid et Martin Short ont développé une complicité comique naturelle qui a renforcé la crédibilité de leur duo improbable à l'écran. Plusieurs scènes ont nécessité une coordination technique complexe entre les acteurs et les effets spéciaux représentant l'environnement intérieur du corps humain. Le budget de production s'est révélé considérablement plus élevé que prévu initialement, en raison de la complexité technique des effets spéciaux nécessaires. Le tournage s'est globalement déroulé dans une ambiance créative, portée par l'ambition technique et comique du projet de Joe Dante.
Le film aborde l'amitié improbable entre deux êtres que tout oppose, les dangers de l'exploitation scientifique sans scrupules et la collaboration forcée transformée en véritable complicité.
Tuck parvient finalement à s'extraire du corps de son hôte après avoir déjoué les plans des industriels malveillants, leur collaboration forcée s'étant transformée en une amitié sincère et durable malgré les circonstances rocambolesques de leur rencontre initiale.
Le titre français évoque directement le voyage spectaculaire effectué par le personnage miniaturisé à l'intérieur du corps humain, cœur de l'aventure scientifique et comique du film.
Le film reste cité parmi les réussites techniques notables du cinéma de science-fiction familial des années 1980.
Le Voyage fantastique, Chérie, j'ai rétréci les gosses, Osmosis Jones.