J'irais Ou Tu Iras
Synopsis
Vali et Mina sont deux sœurs que tout oppose : l'une est chanteuse, rêveuse et fantasque, l'autre thérapeute, rationnelle et distante. Séparées depuis des années par les aléas de la vie, elles se retrouvent malgré elles le temps d'un week-end organisé par leur père, bien décidé à les réconcilier. Vali doit se rendre à Paris pour une audition déterminante, et c'est justement Mina qui doit l'y conduire. Ce trajet forcé va rouvrir de vieilles blessures mais aussi permettre aux deux femmes de renouer avec ce qui les unit.
Genèse du film
J'irai où tu iras est le troisième long métrage réalisé par Géraldine Nakache, mais le premier qu'elle signe entièrement seule à la mise en scène, après avoir coréalisé Tout ce qui brille et Nous York avec Leïla Bekhti. L'actrice-réalisatrice a voulu retrouver sa complice à l'écran pour explorer cette fois les liens du sang plutôt que l'amitié, en construisant une histoire de sœurs que tout semble opposer. Le projet est aussi né d'une admiration sincère de Nakache pour Céline Dion, dont la carrière et la voix la fascinent depuis l'enfance ; elle a choisi de faire de son personnage une choriste passionnée par la chanteuse québécoise, glissant ainsi un peu de sa propre passion dans la fiction. Le titre du film reprend d'ailleurs celui d'un tube de l'interprète canadienne, clin d'œil assumé à cette obsession qui infuse tout le scénario.
Critiques et réception
Résumé des critiques professionnelles : L'accueil critique fut plutôt partagé mais globalement bienveillant. Plusieurs titres de la presse généraliste ont salué la sincérité et l'émotion du film, évoquant une comédie douce-amère pleine de sensibilité, quand d'autres ont jugé le scénario trop convenu et l'humour parfois appuyé. La complicité réelle entre Géraldine Nakache et Leïla Bekhti, déjà remarquée dans leurs précédents films, a été unanimement citée comme le point fort du long métrage. Réception du public : Le public s'est montré plus clément que certains observateurs professionnels, saluant en particulier la prestation de Patrick Timsit dans le rôle du père et l'alchimie entre les deux actrices principales. Les critiques amateurs ont toutefois pointé un scénario jugé prévisible et une résolution assez convenue, sans empêcher le film de toucher son public familial.
Anecdotes de tournage
Inspirations du réalisateur : Pour incarner sa choriste fan de Céline Dion, Géraldine Nakache a pris de véritables cours de chant pendant six mois avec un coach vocal, afin de pouvoir interpréter elle-même les parties chantées du film plutôt que de recourir au playback. Elle a rencontré plusieurs authentiques admiratrices de la chanteuse pour nourrir son personnage, allant jusqu'à faire apparaître l'une d'entre elles dans la première scène du film. Anecdote sur une scène particulière : La réalisatrice a confié que la scène où son personnage interprète le titre "Ordinaire" a été la plus difficile à tourner émotionnellement, l'actrice se disant submergée par l'émotion au moment de l'interpréter face caméra.
Thèmes abordés
Le film interroge la difficulté de communiquer au sein d'une même famille, la manière dont les non-dits s'accumulent avec le temps et finissent par éloigner des êtres qui s'aiment pourtant profondément. Il oppose aussi deux tempéraments et deux visions de la réussite : celle de l'artiste qui vit de passion et de rêve, et celle de la thérapeute qui privilégie la raison et la stabilité, pour mieux montrer que ces deux voies peuvent se rejoindre. La reconstruction du lien fraternel après des années d'incompréhension traverse tout le récit, porté par la figure bienveillante du père qui orchestre malgré lui les retrouvailles.
Explication de la fin
Le film se conclut sur la réconciliation des deux sœurs, scellée par le soutien de Mina lors de l'audition parisienne de Vali. Cette fin heureuse, sans grande ambiguïté, vient clore le trajet initiatique du récit : les deux femmes acceptent leurs différences respectives et retrouvent la complicité de leur enfance, prouvant que l'amour familial peut survivre aux blessures du temps.
Signification du titre
Le titre J'irai où tu iras est emprunté à une chanson interprétée par Céline Dion, artiste dont le personnage de Vali est une fervente admiratrice tout au long du film. Il résume aussi le message central du récit : la fidélité inconditionnelle qui unit deux sœurs, prêtes à se suivre et à se soutenir malgré leurs différences et leurs éloignements passés.
Bande Originale
La musique originale du film a été composée par la chanteuse Camille, qui signe des morceaux mélancoliques et pleins de vitalité en écho aux thèmes du récit. Le film fait également la part belle à plusieurs titres de Céline Dion, dont certains sont interprétés à l'écran par Géraldine Nakache elle-même.
Actualités
Après sa sortie en salles en octobre 2019, le film a connu une seconde vie sur les chaînes de télévision et les plateformes de streaming, où il continue d'être régulièrement rediffusé plusieurs années après sa sortie.
Films Similaires
On peut rapprocher J'irai où tu iras des précédentes collaborations de Géraldine Nakache et Leïla Bekhti, Tout ce qui brille et Nous York, avec lesquelles il partage un même goût pour les portraits de duos féminins. Le film évoque aussi d'autres comédies dramatiques françaises centrées sur les retrouvailles familiales et les secrets de famille.