Dom Cobb est un voleur hors pair capable de s'infiltrer dans les rêves des gens pour y dérober leurs secrets les plus intimes. Hanté par un lourd passé qui l'empêche de retrouver ses enfants, il accepte une ultime mission d'un genre nouveau : implanter une idée dans l'esprit d'un homme plutôt que de lui en voler une. Pour mener à bien cette opération d'inception, il doit constituer une équipe capable de plonger à travers plusieurs niveaux de rêve imbriqués. Mais les souvenirs de Cobb menacent constamment de faire basculer la mission dans le chaos.
Christopher Nolan a développé l'idée d'Inception pendant près de dix ans avant de finalement pouvoir la concrétiser à l'écran, le concept initial datant de ses jeunes années d'écriture. Le film n'est tiré ni d'un livre ni d'une histoire vraie, mais constitue un scénario entièrement original imaginé par le réalisateur autour de la structure narrative des rêves. Nolan s'est inspiré de ses propres expériences de rêves lucides ainsi que de la littérature sur l'architecture onirique pour construire les règles internes de son univers. Il souhaitait explorer un genre de film de casse, ou heist movie, mais transposé à l'intérieur de l'esprit humain plutôt que dans un lieu physique. L'idée de superposer plusieurs niveaux de rêve emboîtés lui est venue en réfléchissant à la manière dont la narration cinématographique pouvait elle-même représenter la structure d'un rêve. Nolan a patienté que sa notoriété grandisse, notamment après le succès de la trilogie Batman, pour convaincre un studio de financer un projet aussi ambitieux et complexe. Il a personnellement supervisé chaque aspect technique du tournage afin de garantir la cohérence visuelle de cet univers onirique complexe.
La critique a unanimement salué l'ambition narrative et visuelle du film, saluant Christopher Nolan comme l'un des cinéastes les plus inventifs de sa génération. Beaucoup ont souligné la qualité des effets spéciaux, notamment la scène de l'hôtel en apesanteur, considérée comme un tour de force technique. Certains critiques ont toutefois estimé que la complexité narrative du film privilégiait parfois l'intellect au détriment de l'émotion. Le public a réservé un accueil enthousiaste au film, qui est devenu un immense succès mondial au box-office et a suscité d'innombrables débats sur l'interprétation de son dénouement. Les spectateurs ont particulièrement apprécié la tension permanente entre les différents niveaux de rêve ainsi que la performance de Leonardo DiCaprio. Le film a durablement marqué la culture populaire, notamment à travers l'image de la toupie et son ambiguïté finale. Inception a remporté quatre Oscars techniques, notamment pour la photographie, le montage sonore, le mixage sonore et les effets visuels. Il a également reçu une nomination pour le meilleur film et pour le meilleur scénario original. Le film demeure l'une des œuvres les plus récompensées de la carrière de Christopher Nolan.
Christopher Nolan s'est inspiré de la littérature sur les rêves lucides ainsi que de sa propre fascination pour l'architecture et la perception du temps pour construire l'univers du film. La production a rencontré la difficulté majeure de filmer la scène du couloir en apesanteur, qui a nécessité la construction d'un décor rotatif entier permettant à Joseph Gordon-Levitt de se battre en apparaissant en apesanteur sans recourir uniquement aux effets numériques. La scène de la ville qui se plie sur elle-même a également nécessité un travail considérable mêlant maquettes physiques et effets visuels numériques. Nolan a insisté pour tourner un maximum d'effets en prises réelles plutôt qu'en images de synthèse, afin de conserver une texture visuelle tangible à cet univers onirique. Le tournage s'est déroulé dans plusieurs pays, dont le Maroc, la France, le Royaume-Uni, le Canada et le Japon, afin de représenter les différents niveaux de rêve du récit. Le rôle de Cobb avait dès le départ été pensé pour Leonardo DiCaprio, qui a activement participé au développement du scénario.
Le film explore la frontière ténue entre rêve et réalité, questionnant la fiabilité de la perception humaine. Il aborde également le deuil et la culpabilité, à travers le personnage de Cobb hanté par la mort de sa femme. La manipulation mentale et l'implantation d'idées dans l'esprit d'autrui constituent le cœur de l'intrigue et soulèvent des questions éthiques profondes. Le film traite aussi de la construction de l'identité à travers les souvenirs et les projections mentales de chacun. Enfin, il interroge la notion de vérité subjective, chaque personnage percevant la réalité selon ses propres constructions mentales.
À la fin du film, Cobb parvient enfin à retrouver ses enfants après avoir accompli sa mission d'inception, semblant enfin libéré de la culpabilité qui le rongeait depuis la mort de sa femme. Il fait tourner sa toupie totem, censée s'arrêter de tourner uniquement dans la réalité, mais quitte la pièce avant de connaître le résultat final, laissant volontairement l'image en suspens. Cette ambiguïté finale a suscité d'innombrables interprétations, certains estimant que Cobb est bel et bien revenu à la réalité tandis que d'autres pensent qu'il reste prisonnier d'un rêve. Christopher Nolan a délibérément entretenu ce mystère, expliquant que l'essentiel n'était pas de savoir si Cobb rêvait encore, mais qu'il ait enfin choisi d'accepter sa vie plutôt que de la remettre sans cesse en question. Cette conclusion ouverte reflète le thème central du film : l'acceptation de sa propre réalité, quelle qu'elle soit.
Le titre Inception, signifiant littéralement commencement ou origine en anglais, désigne le concept central du film consistant à implanter une idée nouvelle dans l'esprit d'une personne à son insu. Ce titre renvoie à l'idée que toute pensée, aussi puissante soit-elle, doit avoir un point de départ précis et souvent invisible pour celui qui l'adopte ensuite comme sienne. Il souligne également la dimension vertigineuse du film, qui s'ouvre lui-même sur plusieurs niveaux de récits emboîtés, à l'image des rêves dans les rêves qu'il met en scène.
La bande originale composée par Hans Zimmer, portée par le morceau emblématique Time, est unanimement saluée pour sa capacité à intensifier la tension et l'émotion du récit, devenant l'une des partitions les plus reconnaissables du cinéma des années 2010.
Inception demeure aujourd'hui considéré comme l'un des films de science-fiction les plus marquants du vingt-et-unième siècle. Le film continue d'alimenter les débats sur l'interprétation de sa fin, plus de dix ans après sa sortie. Christopher Nolan a depuis poursuivi une carrière particulièrement ambitieuse, notamment avec Interstellar, Dunkerque et Oppenheimer. Le film reste régulièrement cité dans les classements des meilleurs films de science-fiction et des meilleures œuvres de la décennie 2010.
Les spectateurs appréciant Inception pourront se tourner vers Matrix, autre film questionnant la frontière entre réalité et illusion. Interstellar, également réalisé par Christopher Nolan, partage la même ambition visuelle et scientifique. Shutter Island, sorti la même année avec Leonardo DiCaprio, explore aussi les frontières troubles entre folie et réalité. Enfin, Vanilla Sky propose une autre réflexion vertigineuse sur les rêves et la perception de la réalité.