Lisa, réalisatrice parisienne d'une cinquantaine d'années, décide de tout quitter pour s'installer à Los Angeles après le décès de sa mère, célèbre actrice avec laquelle elle entretenait une relation complexe. Hébergée par son meilleur ami Luka, propriétaire d'un bar de drag-queens, elle se lance à corps perdu dans une nouvelle vie amoureuse grâce aux applications de rencontre. Entre rendez-vous maladroits et histoire naissante avec l'attachant John, Lisa réalise que sa quête de renouveau amoureux est indissociable d'un travail plus profond sur son passé et sur la relation à sa mère disparue. Los Angeles devient alors le théâtre d'une renaissance personnelle autant que sentimentale.
Le film est largement autobiographique, inspiré du propre déménagement de la réalisatrice Lisa Azuelos à Los Angeles après une période de bouleversements personnels. La cinéaste, qui avait déjà connu le succès avec plusieurs comédies dramatiques en France, a voulu explorer sa propre expérience d'expatriation, de recommencement amoureux et de deuil de sa mère à travers le personnage de Lisa. Elle a coécrit le scénario avec Gaël Fierro, en mêlant des scènes contemporaines à des flash-backs sur son enfance dans les années 1970 et 1980. L'idée du projet est née d'une période où Azuelos, devenue elle-même mère au nid vide, cherchait à coucher sur le papier des réflexions personnelles qui n'étaient initialement pas destinées à devenir un film. Le choix de Sophie Marceau, actrice fétiche de la réalisatrice sur plusieurs films précédents, pour incarner cet alter ego a été perçu comme particulièrement ironique compte tenu de la proximité du sujet.
La critique internationale a été majoritairement sévère, reprochant au film des dialogues clichés et un scénario jugé trop convenu pour une comédie romantique. Plusieurs journalistes ont néanmoins salué la prestation de Sophie Marceau, jugée bien plus intéressante que le matériau qu'on lui offrait, ainsi que la lumière solaire de la mise en scène évoquant la Californie. Le public s'est montré plus indulgent, appréciant le ton léger et le dépaysement offert par le récit, tout en reconnaissant des maladresses dans le traitement des personnages secondaires. Certains critiques ont particulièrement pointé du doigt le traitement jugé caricatural du personnage de Luka, meilleur ami homosexuel cantonné à un rôle presque exclusivement comique. D'autres commentateurs ont au contraire salué la sincérité du regard autobiographique de la réalisatrice sur le deuil et la réinvention de soi. Le film n'a reçu aucune récompense notable, restant avant tout perçu comme un divertissement estival diffusé en streaming.
Lisa Azuelos a puisé directement dans ses souvenirs personnels pour construire les flash-backs sur l'enfance de son personnage, notamment sa relation distante avec une mère chanteuse souvent absente, se voyant à la télévision plus qu'en vrai. La réalisatrice a expliqué avoir d'abord écrit ces réflexions sans intention précise de film, avant de comprendre qu'elles pourraient former la matière d'un long-métrage à part entière. Le tournage s'est déroulé principalement à Los Angeles, où l'équipe a profité des décors solaires emblématiques de la ville pour installer une atmosphère de renouveau. La bande-son du film, très marquée par le disco et des standards de Gloria Gaynor ou Donna Summer, a été pensée comme un écho direct à la jeunesse de la réalisatrice. Le choix de Sophie Marceau pour incarner ce rôle si personnel a été qualifié d'ironique par la presse, tant l'actrice incarne depuis longtemps une certaine image du cinéma français.
Le film aborde le deuil d'une mère avec laquelle la relation est restée inachevée, ainsi que la difficulté à se reconstruire amoureusement après une longue période de solitude. Il explore également le choc culturel entre la France et les États-Unis, en particulier autour des codes très différents de la séduction moderne et des applications de rencontre. Enfin, l'œuvre célèbre l'amitié inconditionnelle comme socle de stabilité au milieu du chaos sentimental.
À la fin du film, Lisa parvient enfin à faire la paix avec le souvenir de sa mère, comprenant que l'absence de cette dernière n'était pas un rejet mais la conséquence d'une vie professionnelle dévorante qu'elle n'avait jamais su concilier avec la maternité. Cette réconciliation intérieure lui permet de s'ouvrir pleinement à sa relation avec John, sans que le film ne referme totalement cette histoire d'amour, laissant entendre que la véritable transformation de Lisa est avant tout personnelle plutôt que strictement romantique.
Le titre, à la fois ironique et sincère, résume le rapport ambivalent de l'héroïne à l'Amérique, perçue comme une terre de tous les possibles et de réinvention de soi, tout en étant également le lieu de désillusions comiques sur les mythes de la culture populaire américaine.
La bande originale disco, portée notamment par des titres de Gloria Gaynor, Donna Summer et Patrick Juvet, contribue fortement à l'ambiance nostalgique et solaire du film.
Lisa Azuelos a depuis retrouvé Sophie Marceau pour une suite de son précédent succès LOL, confirmant une collaboration artistique de longue date entre la réalisatrice et l'actrice.
LOL, Sous les Jupes des Filles, Emily in Paris, Eat Pray Love