Coming Out

Genèse du film

Coming Out n'est pas tiré d'un livre ni d'une histoire vraie unique, mais d'un travail de compilation mené par Denis Parrot à partir de vidéos authentiques publiées sur internet par de jeunes gens du monde entier. L'idée du film lui est venue en tombant sur une vidéo devenue virale, où des jumeaux annoncent par téléphone à leur père qu'ils sont tous les deux homosexuels ; visionnée par des millions d'internautes, cette séquence l'a d'abord agacé par son aspect trop démonstratif, avant de le pousser à explorer tout un pan de vidéos amateures qu'il ne connaissait pas. Ancien monteur et infographiste de formation, Parrot possédait déjà l'œil et la patience nécessaires pour se plonger dans un fonds immense d'images tournées sans lui, sans mise en scène de sa part. Il a ainsi visionné plus de mille deux cents vidéos, tournées entre 2012 et 2018, cherchant celles où l'émotion semblait sincère plutôt que spectaculaire. Son ambition n'était pas de raconter un énième récit tragique sur l'homosexualité, mais d'ouvrir le sujet vers quelque chose de plus large : la famille, les attentes que les parents projettent sur leurs enfants, la place de la religion dans l'acceptation ou le rejet. Il imaginait volontiers que la même histoire aurait pu être racontée avec d'autres formes de différence, comme une jeune musulmane annonçant à sa famille qu'elle aime un homme juif. C'est ce projet de film choral, universel et sans voix off, qui a fini par prendre la forme de Coming Out, premier long métrage de Denis Parrot. Le film a été produit par Dryades Films avec Upside Films, et développé au marché de coproduction du festival DOK Leipzig en 2017.

Critiques et réception

La presse a largement salué ce premier film, saluant sa délicatesse et sa force émotionnelle malgré la simplicité du dispositif. Des titres comme Télérama, Têtu, Elle, Komitid ou L'Obs ont souligné à quel point le film touchait un public bien au-delà de la seule communauté concernée, le jugeant à la fois pudique et universel. Les critiques ont insisté sur le travail de montage et de mixage sonore, qui transforme des vidéos amateures en une œuvre cinématographique cohérente et maîtrisée, loin du simple assemblage. Beaucoup ont noté l'absence volontaire de voix off ou de commentaire explicatif, laissant les images et les réactions parler d'elles-mêmes.

Du côté du public, l'accueil a été chaleureux, en particulier lors des avant-premières organisées avec des associations comme SOS Homophobie, où le film a souvent servi de point de départ à des discussions. Les spectateurs ont dit se reconnaître dans la variété des situations montrées, qu'ils aient eux-mêmes vécu un coming out ou non, et beaucoup ont salué le fait que le film ne cède jamais au pathos facile. Sur les plateformes de critiques comme SensCritique, le documentaire recueille des avis globalement positifs, souvent qualifiés d'attachants et de nécessaires.

Le film a été récompensé dès 2018 par le prix Wolny Duch au Festival international du film de Varsovie, avant même sa sortie en salles françaises. En 2019, il a reçu le Prix CNC Images de la culture au FIPADOC de Biarritz, puis l'Étoile de la Scam en 2020, une reconnaissance importante pour un documentaire de ce format. Il a également été sélectionné en compétition internationale au Festival International du Film de Santé - ImagéSanté à Liège en 2021, confirmant sa circulation durable dans les festivals plusieurs années après sa sortie.

Anecdotes de tournage

Le déclic du projet est venu d'une vidéo précise, dans laquelle deux jumeaux annoncent ensemble leur homosexualité à leur père par téléphone ; vue plus de vingt-sept millions de fois, elle a orienté Denis Parrot vers tout un pan de vidéos amateures qu'il ne soupçonnait pas, même s'il a finalement jugé cette séquence trop démonstrative pour l'utiliser telle quelle dans son montage final. Le plus gros du travail n'a pas eu lieu devant une caméra, puisqu'il n'y a pas eu de tournage à proprement parler, mais dans le visionnage méthodique de plus de mille deux cents vidéos glanées sur internet, dont chacune durait en moyenne une vingtaine de minutes. Réduire ces témoignages à trois ou quatre minutes chacun, sans en trahir le sens ni l'émotion, a représenté un travail de montage et de mixage son considérable, confié notamment à Olivier Laurent et Bruno Mercère. Une difficulté supplémentaire tenait à la traduction et au sous-titrage de vidéos venues du monde entier, dans des langues et des contextes culturels très différents. Denis Parrot a aussi dû gérer la question sensible de l'autorisation d'utiliser ces images intimes, en recontactant certains des jeunes concernés des années après la publication de leurs vidéos. Une journaliste lui a même demandé un jour si c'était lui qui avait convaincu ces jeunes gens de filmer leur coming out devant une caméra, preuve que le montage donnait au film une cohérence de mise en scène qu'il n'avait pourtant jamais orchestrée.

Thèmes abordés

Coming Out explore avant tout le moment de bascule que représente l'aveu de son orientation sexuelle ou de son identité de genre à ses proches, mais le film dépasse largement ce seul sujet. Il interroge la notion de famille et la manière dont les parents projettent parfois sur leurs enfants une image qui ne leur correspond pas, ainsi que le rôle de la religion dans l'acceptation ou le rejet de la différence. La diversité des origines géographiques et culturelles des jeunes filmés permet aussi d'aborder les inégalités mondiales face à ces questions, certains pays étant absents du montage en raison de la criminalisation de l'homosexualité qui y règne encore. Enfin, le film questionne notre rapport contemporain à l'image et à l'intimité, à une époque où filmer et partager ses moments les plus vulnérables sur internet est devenu un geste presque naturel pour toute une génération.

Explication de la fin

Coming Out n'a pas de fin au sens narratif du terme, puisqu'il s'agit d'une succession de portraits indépendants les uns des autres plutôt que d'une histoire unique avec une résolution. Le film se referme sur cette même diversité de réactions qui le traverse depuis le début, allant de l'amour inconditionnel à l'incompréhension la plus dure, sans jamais trancher en faveur d'un message unique ou rassurant. Ce choix reflète la réalité que Denis Parrot a voulu montrer : il n'existe pas un seul type de coming out ni une seule façon pour l'entourage d'y réagir. En refusant une conclusion nette, le documentaire invite le spectateur à rester avec cette incertitude, celle que vivent réellement les jeunes concernés au moment où ils appuient sur le bouton d'envoi ou de publication de leur vidéo.

Signification du titre

Le titre Coming Out reprend telle quelle l'expression anglaise passée dans le langage courant pour désigner le moment où une personne révèle publiquement son homosexualité, sa bisexualité ou son identité de genre. En conservant ce terme international plutôt que de le traduire, Denis Parrot souligne le caractère universel de son sujet, qui dépasse les frontières linguistiques et culturelles des jeunes filmés dans son documentaire. Le titre, sobre et direct, annonce d'emblée le cœur du film sans détour ni artifice, à l'image du dispositif choisi par le réalisateur.

Actualités

Après sa sortie en salles le 1er mai 2019 en France, Coming Out a poursuivi sa carrière en festivals pendant plusieurs années, signe de la pertinence durable de son sujet. Le film a notamment été projeté au FIPADOC de Biarritz dès janvier 2019, puis à DocsBarcelona en 2020 dans la section dédiée aux adolescents, avant d'être présenté en 2021 en compétition internationale au Festival International du Film de Santé - ImagéSanté à Liège. Le documentaire est aujourd'hui disponible en DVD chez l'éditeur spécialisé Outplay, accompagné de suppléments incluant un entretien avec Denis Parrot et avec le co-président de l'association SOS Homophobie.

Films Similaires

Les spectateurs touchés par Coming Out pourront se tourner vers les documentaires de Sébastien Lifshitz, comme Petite fille, qui aborde avec la même délicatesse le parcours d'une enfant transgenre et de sa famille. Disclosure, documentaire américain disponible sur Netflix et réalisé par Sam Feder, prolonge la réflexion sur la représentation des personnes trans à l'écran et dans la culture populaire.