Matt Scudder est un ancien flic alcoolique de New York qui travaille désormais comme détective privé sans licence en marge de la légalité. Il accepte à contrecœur d'aider un puissant trafiquant de drogue dont la femme a été enlevée et sauvagement assassinée par des tueurs sadiques. En plongeant dans les bas-fonds de la ville, Scudder découvre que ces criminels ciblent méthodiquement les familles des plus grands barons du crime local. Une course contre la montre s'engage alors pour stopper ces monstres avant qu'ils ne frappent à nouveau. Le détective va devoir utiliser ses anciennes méthodes policières pour mener à bien cette traque macabre.
Le projet est l'adaptation cinématographique officielle du célèbre roman policier éponyme de l'écrivain Lawrence Block, publié au début des années quatre-vingt-dix. L'idée originelle du réalisateur et scénariste Scott Frank était de ressusciter le genre du film noir classique des années soixante-dix dans un New York poisseux et pré-an deux mille. L'inspiration est venue de la personnalité complexe et torturée du personnage de Matt Scudder, une figure de détective hantée par ses fautes passées. La production a cherché à s'éloigner des films d'action purs pour proposer une enquête policière poisseuse, lente et psychologique. Liam Neeson a vu dans ce script l'occasion parfaite de jouer un rôle plus sombre et plus nuancé que ses productions d'action habituelles.
La presse professionnelle a réservé un accueil globalement favorable et respectueux à ce thriller noir lors de sa sortie dans les salles. De nombreux critiques ont salué l'ambiance automnale étouffante de la mise en scène et la performance habitée de Liam Neeson, jugé excellent en vieux flic désabusé. On a loué la fidélité de l'adaptation par rapport à la plume acérée de Lawrence Block et la tension constante du récit. Quelques critiques ont toutefois regretté la violence graphique de certaines scènes liées aux tueurs. Du côté des spectateurs, les amateurs de polars rigoureux et d'ambiances criminelles sombres ont été pleinement séduis par l'intrigue de cette enquête à l'ancienne. Le film a réalisé un score honorable au box-office mondial, rentabilisant son investissement sans devenir un immense blockbuster commercial. Il n'a pas décroché de récompense majeure mais a été salué dans plusieurs festivals du film policier.
Le réalisateur s'est fortement inspiré du cinéma de Jean-Pierre Melville et des polars urbains de Don Siegel pour construire la colorimétrie froide de son film. La production a choisi de tourner dans des quartiers délaissés et authentiques de Brooklyn et du Queens pour éviter l'image touristique et moderne de New York. Lors des scènes se déroulant dans le célèbre cimetière de Green-Wood, l'équipe a dû travailler dans un silence religieux par respect pour le lieu historique. Une anecdote raconte que Lawrence Block lui-même a visité le plateau de tournage et a adoubé la performance physique de Liam Neeson en découvrant les prises de vue. Concernant le casting initial, le projet avait failli se faire dix ans plus tôt avec Harrison Ford dans le rôle principal avant que la production ne soit totalement réorganisée.
Le long-métrage explore en profondeur le chemin vers la rédemption personnelle, la lutte quotidienne contre l'alcoolisme et la perversité absolue de la criminalité de l'ombre. Il met en scène la confrontation brutale entre des codes d'honneur criminels anciens et des tueurs psychopathes modernes dénués de toute humanité.
La confrontation finale se déroule la nuit dans la maison du détective puis dans un cimetière désaffecté où Scudder parvient à neutraliser les tueurs grâce à son sang-froid et à son expérience. Bien que l'affaire soit résolue de manière sanglante, la conclusion montre Scudder retournant à ses réunions des Alcooliques Anonymes, soulignant que sa plus grande bataille reste celle qu'il mène contre ses propres démons intérieurs.
Le titre français évoque directement la traque funèbre menée par le détective, qui avance littéralement au milieu des cadavres laissés derrière eux par les ravisseurs sadiques.
Le film est aujourd'hui considéré par les cinéphiles comme l'un des meilleurs rôles de la période récente de Liam Neeson, apprécié pour sa noirceur et son refus des concessions hollywoodiennes faciles.
On peut rapprocher ce thriller noir de productions criminelles rigoureuses comme « Mystic River », « Zodiac » ou encore la saga de films « Gone Baby Gone » pour son atmosphère urbaine étouffante.